Michelangelo+2

Michelangelo rimane uno degli artisti più grande e famoso nella storia umana. In questo discorso non posso tocare tutta la sua vita né tutti i suoi lavori. Invece, voglio focalizzare su due capolavori: 2. Il Giudizio Universale**
 * 1. Il Davide

Michelangelo nacque in 1475. Sotto il maestro Domenico Ghirlandaio imparava l'arte d'affresco, il suo commando di cui vediamo alla Cappella Sistina.


 * Il Davide** era fatto di una massa solida di marmo. I Fiorentini lo chiamavano < >, e questo capolavoro dimostra la sua padronanza della realizzazione del corpo umano. Vediamo Davide, col petra in mano, nella posa chiamata < >, che è uno degli svillupi creati dagli artisti come Masaccio al'inizio del quattrocento. Questo svillupo mostra il corpo umano col vero senso di bilancia, invece dei figuri due-dimensionali che esistevano primo del Rinascimento.

Il Davide di Michelangelo dovrebb'essere visto in confronto ad un altro Davide, quello di Donatello, realizzò circa 1430. Questo Davide riflette un'epocha completamente diversa, quello del Rinascimento medio, un'epocha che era ancora giovane, con uno spirito d'avventura. Questo Davide è rigoglio e giovanile. Possiamo paragonare quest'opera col Davide di Michelangelo nel contesto dello svillupo del Rinascimento come un movimento.

Michelangelo realizzò suo Davide tra 1500-1504. È un'opera completamente diversa. Invece di un uomo giovanile, vediamo un uomo maturo. La forma del suo corpo è perfetta. Secondo il sito fiorentino ufficiale, <>. Questo senso di potenza riflette il movimento del Rinascimento nel'epocha di Michelangelo. Al momento in cui la statua venne scoperta, le chronache ci referiscono l'immenso stupore e la meraviglia che il popolo fiorentino manifestò.

Il Papà Clemenza il settesimo e Michelangelo discussero il progetto del **Giudizio Universale** insieme, e il Papà gli chiese che dovesse dipingere uno spettacolo per dimostrare tutta la capacità del'arte. Il Giudizio Universale è il mito del giorno finale, in cui Gesù Cristo giudica tutta l'umanità. Era un mito perfetto per la cappella personale del Papà, e ovviamente lui lo scelse per dare l'impressione fortissimo ai visitatori. Al'inizio il Papà chiese Michelangelo di farlo in quadri al'olio, ma Michelangelo rispose che volle farlo affresco, e che i quadri al'olio erano solo per le donne, i ricchi e i pigri. Quando questo capolavoro era finito, le mozioni di censurarlo iniziavano subito, in particolare dal Maestro di Cerimonia per il Papà, signor Biaggio di Cesena. Lui disse al Papà che era molto indicente di dipingere tanti figuri nudi, e che era scoretto di dipingere questi figuri nel loro nudità senza un gran senso di vergogna, specialmente in un posto tanto pubblico e sacro. Biaggio aggiunse che dipinti come questi erano più adatti ai bagni pubblici invece della cappella personale del Papà.

Michelangelo era arrabiata quando sentì queste parole, e in risposto dipinse la faccia di Biaggio da memoria sulla figura di Minos, giudice del'inferno. Purtroppo i nudi erano modificati, secondo la proclamazione del Consiglio di Trent in 1564, e mutandini erano dipinti sui figuri dagli alcuni artisti inferiori dopo l'epocha di Michelangelo.


 * By Dominic Lenzi**